Roberto Fabbri tra i più apprezzati e importanti chitarristi, concertisti e compositori della scena nazionale, presenta in questi giorni nuovo disco "Beyond" (Egea Music) che si compone di 20 brani: 14 inediti con musiche composte ed eseguite per chitarra classica e 6 composizioni di Giovanni Allevi che Roberto Fabbri ha trascritto ed eseguito sempre per chitarra classica. Aprono il disco 14 brani scritti da Roberto Fabbri, composizioni caratterizzate da accattivanti melodie e dal suono delicato, sensuale, ma anche impetuoso della chitarra classica, che hanno la capacità di trasportare chi ascolta in un coinvolgente viaggio "sensoriale" nell'universo musicale del musicista. Di recente la nota rivista di settore americana, "Sunboard" ha definito Roberto Fabbri con un "fiammeggiante e tecnicamente sorprendente, sicuramente un piacere per il pubblico. Le sue composizioni variano da quelle spudoratamente belle fino a quelle estremamente esuberanti ed infuocate, spesso con una sensibilità pop". Alla vigilia del suo nuovo tour abbiamo colto l"occasione per parlare di nuovi impegni e delle sensazioni legate al disco.
- Gli strumenti visti come unici protagonisti, l’assenza di voce. Questa cultura musicale è un lusso che pochi si concedono. Cosa succede in questa società distratta dai giorni che scorrono, anche la musica assume un ruolo secondario o semplicemente chi ascolta è poco avveduto e poco sensibile?
"L’ascolto della musica si è un po’ adattato al tipo di società in cui si vive, oggi sempre più spesso la si sente solo come sottofondo mentre si è in macchina o si legge un libro è molto più raro che qualcuno si muove per andare ad ascoltarla ai concerti. Secondo me si dovrebbe cercare di recuperare un po’ quest’ultimo aspetto ed andare a vivere la musica nel luogo del concerto, magari fare anche dei chilometri, ma divenire un po’ protagonisti di quell’evento. Il pc, la radio la tv ci da tanta di quella musica, anche in eccesso, ma non si è il soggetto di quel momento perché nel concerto il protagonista oltre all’artista è anche e soprattutto il pubblico".
- Il binomio jazz e musica classica, nel tuo ultimo lavoro presenti - oltre a dei brani inediti – la trascrizione per chitarra classica di alcuni brani di Giovanni Allevi, lo stesso Allevi criticato dal mondo del jazz in quanto "occupava" per notorietà ruoli da pianista jazz anche se ritenuto di base palesemente classica. Una tua considerazione sui due generi?
"Sono due ambiti diversi, quello che hanno in comune è lo strumento, Allevi suona il pianoforte come lo suona Bollani anche se ognuno lo suona con una tecnica diversa un back round diverso. L’aspetto importante è che la classica con certi artisti in questo momento sta cercando di recuperare nei confronti del jazz, cercando di apparire contemporanea".
- Il nostro magazine ha origini campane e prima di salutarci volevamo chiederti qual è il tuo rapporto con la musica napoletana e se c’è un brano che preferisci o avresti voluto comporre?
"Il mio rapporto con la musica napoletana è dai tempi del conservatorio perché io studiavo anche con Mario Gangi che faceva duo con Fausto Cigliano, facevano un duo splendido voce e due chitarre ed io sono cresciuto con queste canzoni napoletane cantate voci e chitarra, dalle villanelle del seicento fino alle lavandaie del Vomero; la voce di Cigliano e la chitarra di Gangi è per me la sintesi della canzone napoletana".
"The Night of the Storytellers" è il nuovo lavoro discografico (Isola dei Suoni/Egea Music) del sassofonista e compositore Enzo Favata realizzato con la collaborazione del chitarrista Marcello Peghin e di Yuri Goloubev al contrabbasso.